Пьер попадает в автокатастрофу и теряет память. Теперь ему приходится восстанавливать свою жизнь по обрывкам воспоминаний, рассказам жены и семейного врача. Но их истории кажутся ему неправдоподобными, странными и нелепыми.
К 1967 году Ален Делон был уже признанной звездой французского кино, но его амплуа только формировалось. После «На ярком солнце» и «Самурая» за ним закрепилась репутация хладнокровного красавца с ледяным взглядом. «Дьявольски ваш» — фильм, который стоит особняком в его фильмографии. Здесь Делон играет не уверенного в себе героя, а человека, потерявшего всё — включая собственную личность. Это камерный психологический триллер, снятый ветераном французского кино Жюльеном Дювивье, режиссёром «Пепе ле Моко» и «Анны Карениной». Фильм не стал громким хитом и сегодня незаслуженно забыт, но именно в нём Делон показал редкую для себя уязвимость, а Дювивье создал клаустрофобическую историю о том, что правда может оказаться смертоноснее лжи.
Пьер (Ален Делон) приходит в себя в больничной палате после автомобильной аварии. Он жив — но это всё, что ему известно. Амнезия стёрла его память полностью: он не знает ни своего имени, ни прошлого, ни людей, которые называют себя его близкими. Жена Кристиана (Зента Бергер) и семейный врач Фредди (Петер Мосбахер) пытаются помочь ему восстановить пробелы, рассказывая о его жизни: богатый наследник, счастливый брак, роскошное поместье, беззаботное существование.
Но чем больше Пьер слушает, тем сильнее его сомнения. Рассказы жены противоречат друг другу, детали не сходятся, а интуиция — единственное, что осталось у человека без памяти, — кричит об опасности. Кто эта женщина, которая называет себя его женой? Действительно ли они были счастливы? И главное — почему ему так настойчиво не рекомендуют покидать поместье?
Дальнейшее — классический триллер о паранойе. Пьер пытается собрать себя заново, но каждый фрагмент мозаики, который ему предлагают, кажется поддельным. Он оказывается в ловушке: без памяти он полностью зависит от тех, кто его окружает, — но могут ли эти люди быть его тюремщиками, а не спасителями?
Жюльен Дювивье, один из отцов французского поэтического реализма, к концу 1960-х был живым классиком, чья карьера началась ещё в немую эпоху. «Дьявольски ваш» стал его предпоследним фильмом, и в нём чувствуется рука мастера, который многое повидал и уже не нуждается в доказательствах. Дювивье строит фильм не на экшене (его здесь почти нет), а на медленном, неотвратимом нарастании тревоги.
Пространство поместья — это не декорация, а метафора сознания героя: красивое, ухоженное, но замкнутое и полное тёмных углов. Камера подолгу задерживается на лице Делона, позволяя зрителю видеть работу мысли — сомнение, страх, подозрение. Дювивье понимает: главное оружие триллера — не действие, а ожидание. Мы ждём вместе с Пьером: когда же ложь станет настолько очевидной, что её нельзя будет игнорировать?
Отдельного упоминания заслуживает цветовая палитра. Фильм снят в насыщенных, почти галлюцинаторных тонах, напоминающих о поп-арте и итальянских джалло, которые как раз входили в моду. Красный цвет — символ опасности и страсти — пронизывает кадр: алые обои, платья героини, обивка мебели. Это создаёт ощущение дурного сна, в котором реальность искажена и ненадёжна.
Главное достоинство фильма — игра Алена Делона. В большинстве своих знаменитых ролей Делон воплощал контроль: его герои всегда на шаг впереди, всегда владеют ситуацией. Здесь всё наоборот. Его Пьер — это человек, лишённый самого базового: знания о себе. Он вынужден верить другим, хотя интуиция подсказывает обратное. Делон играет эту растерянность тонко, без истерик, через микрожесты: неуверенный взгляд, пауза перед ответом, то, как он прикасается к предметам, словно пытаясь вспомнить их на ощупь.
Это одна из немногих ролей, где Делон позволяет себе быть уязвимым — и именно эта уязвимость делает фильм по-настоящему тревожным. Если даже Делон может быть жертвой, то опасность реальна.
Зента Бергер, австрийская актриса, играет жену-возможно-самозванку с той двусмысленностью, которая требуется для сюжета: она одновременно заботлива и пугающа, нежна и расчётлива. Зритель, как и Пьер, не может понять, кто она — любящая супруга или хладнокровная аферистка? И именно эта неопределённость держит в напряжении до финала.
Петер Мосбахер в роли врача — ещё одна переменная в уравнении. Его Фредди слишком настойчив, слишком уверен, слишком контролирует ситуацию. Он — то ли сообщник, то ли самостоятельный игрок, и его истинная роль проясняется лишь ближе к развязке.
Музыкальное сопровождение написано Франсуа де Рубе, одним из самых интересных французских кинокомпозиторов того времени (он работал с Мелвиллем и Лотнером). Его саундтрек — минималистичный, гипнотический, построенный на повторяющихся мотивах, которые создают ощущение замкнутого круга. Музыка здесь не столько комментирует действие, сколько погружает в состояние тревоги — ровно то, что нужно для фильма о человеке, потерявшем себя.
Визуальный ряд дополняется модной для 1960-х эстетикой: костюмы, причёски, автомобили, интерьеры — всё это кричит о времени, но при этом работает на сюжет. Роскошь, которая окружает Пьера, — это позолоченная клетка, и чем красивее она выглядит, тем сильнее ощущается угроза.
При всех достоинствах «Дьявольски ваш» — не шедевр. Сценарий, основанный на романе Луи Тома, страдает от некоторой предсказуемости: опытный зритель довольно быстро догадается, куда ведут сюжетные нити. Финал, хотя и эффектный, оставляет ощущение лёгкой скомканности — как будто авторы не знали, как завершить историю, и выбрали самый радикальный вариант.
Кроме того, фильм вышел в эпоху, когда французское кино уже двигалось в сторону Новой волны и радикальных экспериментов, а Дювивье, при всём своём мастерстве, оставался режиссёром старой школы. Его «Дьявольски ваш» — это традиционный, почти театральный триллер, который на фоне год-аровских деконструкций мог казаться архаичным. Возможно, именно поэтому фильм не получил того признания, которого заслуживал.
«Дьявольски ваш» — это редкая возможность увидеть Алена Делона в несвойственном ему амплуа жертвы, а заодно насладиться последними работами Жюльена Дювивье — режиссёра, который умел создавать напряжение без единой погони. Фильм не претендует на новаторство, но делает именно то, что должен делать хороший триллер: держит в напряжении, заставляет сомневаться в каждом персонаже и предлагает финал, который трудно забыть. Для поклонников Делона — обязательно к просмотру; для любителей французского кино 1960-х — приятное открытие.
Оценка: 7.5/10
Камерный психологический триллер, который доказывает, что самая страшная тюрьма — это собственное сознание, а самый опасный враг — тот, кто называет себя твоим другом.