По мотивам романа Энрике Рубио.
Молодой человек оказывается в ситуации, когда ему приходится искать спасения в тюремных стенах. Какие шаги он предпримет, чтобы оказаться за решеткой? И как он будет действовать, если его планы изменятся?
Родриго Кортес — один из самых непредсказуемых режиссёров современного испанского кино. Он начал с культового хоррора «Захороненный» (2010), где Райан Рейнольдс провёл весь фильм в гробу, затем снял стильный триллер «Красные огни» с Де Ниро и Сигурни Уивер, а после — экранизацию Стивена Кинга «Тёмная башня» для телевидения. Каждый его проект — эксперимент с формой, жанром и зрительскими ожиданиями. «Побег» — возможно, самый радикальный из них. Это фильм, который на бумаге выглядит как тюремный триллер, но на деле оказывается абсурдистской чёрной комедией, философской притчей и сюрреалистическим путешествием в глубины одного очень странного человеческого решения.
Главный герой (Марио Касас), чьё имя мы узнаём не сразу — назовём его N., — хочет попасть в тюрьму. Не потому, что совершил преступление. Не потому, что его преследуют. А потому, что он сам так решил. Тюрьма для него — не наказание, а убежище. От чего именно он прячется, фильм раскрывает постепенно, и это одна из немногих уступок зрительскому любопытству, которые делает Кортес.
Проблема в том, что попасть за решётку не так просто, когда ты не преступник. N. пытается совершить правонарушения, но они оказываются недостаточно серьёзными. Он пробует разные подходы — от смешных до отчаянных, — и эти сцены составляют первый, самый комедийный акт фильма. Когда же он наконец оказывается внутри, начинается вторая часть — собственно, «побег», но не в том смысле, к которому мы привыкли. N. хочет выбраться не из тюрьмы, а из ситуации, которая загнала его в тюрьму. И теперь ему нужно совершить невозможное: бежать из места, в которое он сам себя заточил, так, чтобы никто не узнал.
Кортес — режиссёр, который любит ограничения. В «Захороненном» он запер героя в гробу на полтора часа. Здесь он запирает его в тюрьме, а заодно — в абсурдной логике, которая подчиняется только внутренним законам этого мира. «Побег» — это фильм, который постоянно балансирует между реальностью и сюрреализмом. Диалоги звучат то как бытовые разговоры, то как театр абсурда. Персонажи, окружающие N., — охранники, сокамерники, тюремный психолог (Анна Кастильо) — ведут себя то реалистично, то как фигуры из сна.
Визуальный стиль Кортеса — строгий, почти геометричный. Тюрьма снята не как мрачное подземелье, а как стерильный лабиринт: серые стены, бесконечные коридоры, решётки, которые создают ритм вертикальных и горизонтальных линий. Оператор Рафаэль Гарсия использует симметричные композиции, которые напоминают кадры из фильмов Уэса Андерсона, но без его цветовой палитры — здесь всё монохромно, холодно, безжизненно. Эта стерильность создаёт ощущение, что N. попал не в обычную тюрьму, а в чистилище — место, где время остановилось, а правила пишутся кем-то невидимым.
Марио Касас — лицо современного испанского триллера. После «Невидимого гостя», «Трёх метров над уровнем неба» и «Ведьм из Сугаррамурди» он зарекомендовал себя как актёр, способный играть и романтических героев, и хладнокровных манипуляторов. В «Побеге» Кортес использует его звёздный статус неожиданным образом: большую часть фильма Касас молчит. Его герой — пассивный центр повествования, вокруг которого вращается весь этот тюремный театр. Он наблюдает, слушает, иногда произносит короткие фразы. Его лицо — карта скрытой тревоги: мы видим, что за внешним спокойствием скрывается отчаянный план, но не понимаем его сути до самого финала.
Анна Кастильо (известная по «Ольге» и «Через мой труп») играет тюремного психолога — пожалуй, единственного персонажа, который пытается пробиться сквозь стену молчания N. Её роль — это голос разума в абсурдном мире, но и она постепенно оказывается втянутой в странную игру, которую ведёт герой. Хосе Гарсия, Бланка Портилльо, Хосе Сакристан — все они появляются в эпизодах, которые работают как маленькие спектакли внутри большого спектакля. Каждый второстепенный персонаж — это гротескный типаж, доведённый до карикатуры, но сыгранный с полной серьёзностью, что только усиливает общее ощущение сюрреализма.
Фильм основан на одноимённом романе Энрике Рубио, и это чувствуется: «Побег» — литературное кино, в котором диалоги и внутренний мир героя важнее внешнего действия. Кортес адаптирует текст, сохраняя его абсурдистский дух и добавляя визуальные метафоры. Тюрьма здесь — не просто здание, а состояние души. N. ищет в ней защиты, но находит лишь новые формы несвободы.
Центральная тема фильма — парадокс добровольного заточения. Можно ли быть свободным в тюрьме? Можно ли быть узником на свободе? N. выбирает тюрьму как меньшее из зол, но этот выбор постепенно разоблачает его собственную природу. Кортес, с присущим ему чёрным юмором, задаёт зрителю неудобные вопросы: от чего вы сами прячетесь? И какую тюрьму вы построили для себя?
«Побег» — это фильм, который требует от зрителя готовности к эксперименту. Его темп намеренно медленный, диалоги — абсурдные и многословные, а развязка — открытая для интерпретаций. Если вы ждёте напряжённого тюремного триллера в духе «Побега из Шоушенка» или «Плана побега» — вы будете разочарованы. Здесь нет экшена, нет героического преодоления, нет катарсиса в привычном понимании. Есть только странный, тревожный сон, из которого герой — и зритель вместе с ним — пытается проснуться.
Кроме того, Кортес временами перегибает с абсурдом. Некоторые сцены кажутся затянутыми, а гротескные персонажи — утомительными. Фильм балансирует на грани между гениальностью и самолюбованием, и иногда эта граница размывается. Это кино, которое сознательно отталкивает часть аудитории, и оно не извиняется за это.
«Побег» — это не тюремный триллер. Это философская притча, замаскированная под жанровое кино. Родриго Кортес снял фильм, который можно любить или ненавидеть, но невозможно забыть. Марио Касас в очередной раз доказывает, что способен на большее, чем просто быть красивым лицом, а режиссёр продолжает свою уникальную линию в испанском кино — снимать жанровые эксперименты, которые балансируют на грани абсурда и гениальности. Если вы готовы к странному, тревожному и невероятно стильному путешествию в тюрьму, где правила пишутся заключённым, — добро пожаловать. Если нет — возможно, вам стоит поискать другой выход.
Оценка: 7/10
Абсурдистская тюремная драма, которая ломает жанровые рамки и превращает историю о заключении в экзистенциальную притчу о свободе — стильно, странно и не для всех.