Череда странных событий, произошедших в морге, приводит к тому, что ночной сторож Анхель Торрес , попадает под машину и оказывается в реанимации, а из морга пропадает тело умершей от сердечного приступа - состоятельной женщины Майки Вильяверде.
Детектив Хайме Пенья, расследующий, эти события решает докопаться до правды, считая, что вызванный среди ночи муж покойной, явно что-то скрывает.
В 2012 году, за несколько лет до триумфа «Невидимого гостя», испанский сценарист и режиссёр Ориол Паоло уже демонстрировал свой фирменный почерк — умение плести многослойные детективные интриги, в которых ни один факт не случаен, а финальный твист переворачивает всё с ног на голову. «Тело» — именно такой фильм: камерный, напряжённый, почти театральный в своей сосредоточенности на диалогах и психологии. Это триллер, который начинается как паранормальный ужастик, но затем оборачивается безжалостной шахматной партией между двумя мужчинами.
Ночной сторож муниципального морга Анхель Торрес в панике выбегает на проезжую часть и попадает под машину. Придя в себя в реанимации, он бормочет нечто бессвязное об оживших мертвецах. Тем временем из морга исчезает тело женщины — Майки Вильяверде, успешной бизнес-леди, скоропостижно скончавшейся от сердечного приступа несколькими часами ранее. Дело поручают мрачному и дотошному детективу Хайме Пенье (Хосе Коронадо). Он вызывает среди ночи мужа покойной, Алекса (Уго Сильва), и с первых же минут допроса понимает: этот молодой красавец явно что-то скрывает.
Параллельно начинается ночная охота: детектив Пенья методично прессует Алекса в кабинете морга, а сбежавший (или похищенный?) труп оставляет за собой цепочку улик по всему зданию. Камера скользит по пустым коридорам, холодильным камерам и прозекторским, создавая леденящую атмосферу. Действие укладывается в одну бурную ночь, и этот саспенс в реальном времени — одна из главных удач фильма.
Ориол Паоло выстраивает сценарий как часовой механизм. Каждая деталь, показанная в первой половине фильма, аукнется в финале. Структура повествования такова: зритель, подобно детективу, получает разрозненные фрагменты пазла — флешбэки из семейной жизни Алекса и Майки, свидетелей, материальные улики. Мы видим историю супружеской пары: он — молодой любовник, женившийся на деньгах, она — властная женщина, державшая мужа на коротком поводке. Когда в жизни Алекса появляется юная любовница, мотив для убийства становится очевидным.
Но Паоло не был бы собой, если бы не обманул ожидания. Первый твист переворачивает наше представление о происходящем. Второй — добивает окончательно. И когда пошли титры, зритель остаётся в лёгком шоке, мысленно перебирая все подсказки, которые были разбросаны по фильму, и удивляясь, как он не заметил их раньше.
Фильм держится на двух плечах.
Хосе Коронадо (детектив Пенья) — актёр с лицом человека, повидавшего слишком много зла. Его Пенья — это классический «коп на грани пенсии», циничный, резкий, но справедливый. Он не церемонится с подозреваемым, его допрос — это психологическая пытка, и наблюдать за их дуэлью — истинное удовольствие. В глазах Коронадо читается личная травма, которая делает его одержимость этим делом понятной.
Уго Сильва (Алекс) — нервный, вспотевший, загнанный в угол. Его герой — не хладнокровный злодей, а скорее слабый человек, запутавшийся в собственной лжи. Сильва играет так, что ему почти веришь и почти сочувствуешь — пока новые факты не вынуждают пересмотреть это мнение.
Белен Руэда (Майка) появляется в основном во флешбэках и на фотографиях, но её присутствие — властное, тяжёлое — ощущается в каждом кадре. Именно её персонаж — то самое «тело», вокруг которого всё вертится, и актриса создаёт образ женщины, способной и на большую любовь, и на большую месть.
Отдельного упоминания заслуживает саундтрек, написанный Серхио Моуре. Он минималистичен, но чрезвычайно эффективен: низкие, вибрирующие басы создают ощущение тревоги на физическом уровне. Музыка здесь — такой же инструмент саспенса, как и операторская работа (камера часто задерживается на деталях — каплях жидкости, пустых носилках, отражающих поверхностях).
Морг как место действия выбран идеально. Это пространство, где смерть — рутина, и тем страшнее видеть, как эта рутина нарушается. Холодный свет, кафельные стены, жужжание ламп — всё работает на чувство дискомфорта.
При всех достоинствах у «Тела» есть условность, которую нужно принять. Финальный план злодея слишком многосоставен и опирается на такое количество случайных совпадений и точно предугаданных реакций других людей, что при детальном анализе верится в него с трудом. Но это грех практически всех триллеров с большим твистом — и «Тело» искупает его блестящим исполнением.
«Тело» — это превосходный образец испанского детективного триллера, который делает честь своему создателю и подтверждает, что Ориол Паоло — один из лучших сценаристов современности в этом жанре. Это кино, которое нужно смотреть внимательно, не отвлекаясь на телефон: здесь важна каждая реплика, каждый взгляд, каждая деталь в кадре. Если вы любите, когда фильм играет с вами в кошки-мышки, а в финале оставляет с открытым ртом — «Тело» вас не разочарует.
Оценка: 8.5/10
Захватывающий триллер-головоломка с выдающейся актёрской дуэлью и финалом, который хочется пересмотреть немедленно.